Nuevo delirio musical y visual, dirigido por el afamado Francis Laurece, de esta neoyorquina payasa-guapa a la que por fin podemos ver la cara con algo menos de maquillaje, y, he de decir, que tiene un cierto aire a lo Amy Winehouse oxigenada . Bad Romance es el primer sencillo de su nuevo disco The Fame Monster, una reedición del álbum que la lanzó a la fama y que contiene ocho temas nuevos: Bad Romance, Alejandro, Monster, Speechless, Dance in the Dark, Telephone, So Happy I Could Die y Teeth. A favor de la Gaga se puede decir que, a pesar de ser un producto de consumo, la chica intenta tener personalidad y no imitar alguna de las reencarnaciones de la pesada de la Madonna y que Poker Face, con ese contagioso sampler del Ma Baker de Boney M, fue y será un temazo! En su contra, que está en esa linea que separa la petarda interesante de la mamarrachada.
Gracias a que la Disney ha decidido eso de si-no-puedes-con-tu-enemigo-únete-a-él se reestrena, con lavado de cara incluido, en salas de cine comercial Mi vecino Totoro (1988), una de mis películas favoritas del maestro Miyazaki. Curiosamente este reestreno coincide con la salida en DVD de Ponyo en el acantilado (2008), su última obra maestra, que, al menos por estos lares, tuvo un estreno desastroso sólo en un par de cines del extraradio de esos en plan multisalas en grandes superficies comerciales. Curiosamente ambas películas tienen coincidencias estéticas y éticas, y es pecado divino si te las has perdido.
La tormenta de arena es el primer vídeo de la trilogía que está realizando la productora Crampton. La serie, además de este vídeo, está integrada por Paraísos artificiales y La mañana herida, y cuenta una historia que se irá desvelando con el estreno de cada clip. Las tres canciones pertenecen al tercer álbum de Dorian, La Ciudad Subterranea, la continuación natural del anterior El futuro no es de nadie. Diez temas producidas por Sidechains, nombre artístico del barcelonés Álex Ferrer, y por Dive Dibosso, La ciudad subterránea nos presenta, quizás, a unos Dorian algo más oscuros y agresivos, aunque el resultado no deje de ser un pichí-pichí más dentro del panorama musical nacional, que no es que esté mal, está fatal. Y en cuestión de clips es para no parar de gritar. Éste, en cambio, resulta de lo más estimulante.
Una puritana institutriz recibe la misión de encargarse del cuidado de dos niños huérfanos que viven en una mansión de Bly. La protagonista pronto se dará cuenta de que los antiguos criados, que murieron tiempo atrás, tienen todavía, sin embargo, una presencia mucho mayor en las vidas de los niños de lo que en un principio cabía esperar. Adaptación cinematográfica de la novela Otra vuelta de tuerca de Henry James publicada en pleno siglo XIX y que los lectores recibieron como una historia de fantasmas para contar a la luz de una hoguera. Sin embargo, el título ya presagiaba que no se trataba de una más entre todas las que proliferaron sobre todo durante el período romántico. James pretendía, precisamente, dar otra vuelta de tuerca a la novela de horror. Una vuelta de tuerca que imprimía a una simple historia de fantasmas una lectura mucho más compleja. Ese "algo más" que ha quedado sumido en las sombras durante años únicamente ubicado en el cerebro de James y en sus ambivalentes intenciones, y que sólo a partir de los años veinte salió a la luz, gracias a la proliferación de las teorías de Jung y Freud, nos hace ver que Otra vuelta de tuerca oculta un cosmos interno de represiones, obsesiones sexuales, pedofilia y esquizofrenia. La traslación del relato por parte de Jack Clayton, con guión de Truman Capote, resulta magistral. Por un lado, consigue algo excepcionalmente difícil: plasmar en imágenes toda la ambigüedad del turbador universo de la novela. Por otro, logra llevar a cabo el objetivo último tanto de la novela como del film: transmitir la sensación pura de terror.El espectador se da cuenta de que no está ante una película convencional desde el momento mismo del comienzo del film, cuando el director, en lugar de arrancar con el logotipo de la Fox, retrasa su aparición dejando la pantalla en negro (la oscuridad es la expresión más inequívoca del miedo), mientras oímos una canción susurrada por una voz infantil. A partir de aquí, Clayton nos embarca en un viaje donde tanta importancia tiene la imaginación del espectador para participar de ese terror sugerido pero no mostrado, como la de la protagonista una vez se interna en la mansión donde va a transcurrir la acción.
Ficha Técnica
Director: Jack Clayton / Productor: Jack Clayton para 20th Century Fox / Guión: William Archibald, Truman Capote y John Mortimer, según la novela corta de Henry James / Fotografía: Freddie Francis / Música: Georges Auric / Montaje: James B. Clark / Intérpretes: Deborah Kerr (Miss Giddens), Michael Redgrave (tío), Peter Wyngarde (Peter Quint), Megs Jenkins (Mrs. Grose), Pamela Franklin (Flora), Martin Stephens (Miles), Clytie Jessop (Miss Jessel), Isla Cameron (Anna), Eric Woodburn (cochero)... / Nacionalidad y año: RU 1961 / Duración y datos técnicos: 100 min. B/N scope.